Revista ¡WEGO!

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Aún recuerdo cuando vi por primera vez en directo a Blacanova en los ya míticos locales del Charlie Rock y no quiero pensar en los años que hace. En aquel momento Blacanova era un grupo de amigos aficionados a tocar, melómanos donde los haya y caras conocidas de los conciertos de la ciudad. Hoy, Blacanova es marchamo de calidad de la música independiente sevillana, algo así como una certificación tipo “Ribera del Duero” o “Jamón de Jabugo”, pero en versión indie (con todas las connotaciones positivas de esta palabra y ninguna de las negativas que ha ido recaudando en los últimos años).

Escucha su primer disco en Spotify

Después de sus magníficos Eps Monja (Autoproducido, 2007), Perro (Autoproducido, 2008) y Madre (2009, Beladrone records), llega por fin un larga duración. En Blacanova (Foehn records, 2010), Armando, Inés, Paco, Perepi, Manuel y Pepe demuestran que ya son una banda de rock en mayúsculas. Shoegaze, pop oscuro y la dosis exacta de post rock tejen el complejo entramado musical que ha compuesto Blacanova. Su pasión por la música se demuestra en el dominio de las influencias (Slowdive, The Cure, Ride o My Bloody Valentine), la reivindicación de joyas musicales del underground patrio como Traje de saliva y el Sr. Chinarro de los inicios y la creación de un estilo de personalidad marcada con un dominio de las letras en castellano como pocos grupos de la esfera alternativa del país.

Ruidismo, hipnosis, paisajes oscuros y como calificó en Playground Raül de Tena canciones como auténticos homicidios estéticos. Los sevillanos exponen en su primer LP un muestrario de canciones en el que combinan temas nuevos con algunos de los han formado parte de sus greatest hits de los últimos años. Es un disco que, desde mi punto de vista, no admite escuchas superficiales (De hecho, en una de esas corres el riesgo de que te suenen a bandas tan míticas como Mercromina, con la que pueden tener en común, quizás, la forma de cantar del frontman de la banda, Armando). Creo que el sonido está mucho más definido que en los Eps y me gusta pensar que tiene que ver con el estupendo trabajo que viene realizando el productor del disco, Raúl Pérez de La Mina. Veo ambientes más emocionantes, que aturden menos y evitar perderse en una bola de sonido. Y me encanta la presencia que toman las voces y el salto cualitativo que en este aspecto ha dado una de sus vocalistas, Inés, que llena de matices cada tema.

No me gustaría hacer un repaso por el repertorio porque siempre tiendo a ello en las críticas y me van a tildar de repetitiva. Así que les recomiendo dos canciones: Debe ser y La piel dura. Y aunque no me casa del todo en el disco (por parecerme una vuelta a los orígenes), le tengo un cariño especial a Fátima, que durante una noche en Utrera para mí se llamaba Miriam. Y vuelvo a ser pesada, e igual a caer en ese complejo sureño de repetir que nosotros también existimos, porque si Blacanova fueran madrileños o barceloneses, otro gallo cantaría y éste sería uno de los discos muy a tener en cuenta en el ranking de los mejores del años. A ver si a base de patalear, nos echan un poco de cuenta…y el indie nacional también es gallego, murciano, por decir algo, y por supuesto andaluz.